الكاتب: عمران الشيخ - - عدد المشاهدات: 61
محتويات
الهايكو والإصلاح الاجتماعي هو مجال دراسة في الأدب المقارن والنقد الثقافي يبحث في تحول قصيدة الهايكو من شكلها الياباني التقليدي المرتبط بالطبيعة، إلى أداة مرنة للنقد الاجتماعي والسعي نحو الإصلاح السياسي عبر ثقافات عالمية متنوعة. يركز هذا الحقل على كيفية استخدام الشعراء لبنية الهايكو الوجيزة والمكثفة كوسيلة للتعبير عن مفاهيم نقدية مثل الاغتراب، والتشيؤ، ونقد الأيديولوجيا، وغالباً ما يتم تحليله باستخدام أطر نظرية مثل النقد الماركسي والمدرسة الأمريكية للأدب المقارن.
وقد قدمت دراسة أكاديمية حديثة بعنوان "الهايكو والإصلاح الاجتماعي: دراسة ماركسية عابرة للثقافات" للباحث مرتضى جابر حمد، تحليلاً مفصلاً لهذا التحول، مستعرضةً أعمال شعراء من سياقات أفرو-أمريكية، ويابانية، وعراقية (عربية وكردية).
لم يظهر الهايكو كأداة نقدية فجأة، بل تطور من أشكال شعرية يابانية أقدم مثل "الرينغا" (renga)، حيث كان المقطع الافتتاحي "هوكو" (hokku) هو النواة التي استقلت لاحقاً.
ارتبط الهايكو التقليدي، كما أرساه شعراء مثل ماتسو باشو (1644-1694)، بقواعد صارمة، أبرزها البنية المقطعية المكونة من 17 وحدة صوتية (تُترجم غالباً كمقاطع) بنمط 5-7-5، ووجود "كيغو" (Kigo) وهي كلمة موسمية تشير إلى الفصل، و"كيريجي" (Kireji) وهي كلمة قاطعة تخلق وقفة وتجاوراً بين صورتين.
في أواخر القرن التاسع عشر، قاد الشاعر والناقد ماساوكا شيكي (1867-1902) حركة تحديث كبرى. دعا شيكي إلى مفهوم "شاسي" (shasei)، أي "الرسم من الطبيعة" أو الواقعية، مشجعاً على الملاحظة المباشرة واللغة الواضحة، كما قبل بالهايكو الخالي من الكلمة الموسمية (كيغو).
مهدت إصلاحات شيكي الطريق لحركات تجريبية أكثر جذرية في القرن العشرين. ظهرت حركة "شينكو هايكو" (الهايكو الصاعد الجديد) كرد فعل ضد التقليدية المحافظة. تميزت هذه الحركة بالتجريب الحر وإسقاط "الكيغو"، والأهم من ذلك، أنها بدأت في دمج "الهموم الاجتماعية" ومعالجة المشاكل السياسية بشكل مباشر. أدى هذا التوجه إلى قمع حكومي، وبلغ ذروته في "حادثة اضطهاد الهايكو" (1940-1941)، حيث تم اعتقال وسجن العشرات من الشعراء المرتبطين بحركة "شينكو" بتهمة معاداة السلطة وانتقاد النظام العسكري. بعد الحرب، استمر هذا الاتجاه الاجتماعي النقدي فيما أصبح يعرف بـ "غينداي هايكو" (الهايكو المعاصر)، والذي يمثله شعراء مثل كانيكو توتا.
يرى التحليل النقدي الحديث أن بنية الهايكو الوجيزة والمكثفة تجعله مثالياً لتطبيق المفاهيم النقدية الماركسية. بدلاً من النظر إليه كشكل جمالي بحت، يتم تحليله كـ "منتج ثقافي" يتشكل بفعل الظروف المادية والاقتصادية للمجتمع. يتم توظيف الهايكو لتصوير حالة الاغتراب (Alienation)، وهي حالة العزلة التي يعيشها الأفراد تحت وطأة الرأسمالية أو الأنظمة القمعية. يمكن لصورة واحدة مكثفة في الهايكو أن تلتقط انفصال الإنسان عن عمله، أو عن الطبيعة، أو عن إنسانيته.
كما يُستخدم لتحليل التشيؤ (Reification)، وهو المفهوم الذي طوره جورج لوكاش، ويصف العملية التي يتم فيها التعامل مع العلاقات الإنسانية والممارسات الاجتماعية كما لو كانت "أشياء" أو سلعاً. يُظهر الهايكو هذا التشيؤ من خلال صور تجسد تحويل الحياة البشرية إلى أداة أو سلعة.
يُقرأ الهايكو أيضاً كشكل من أشكال المقاومة (Resistance) ضد الأيديولوجيات السائدة. يمكن أن يتحدى الهايكو الخطابات المهيمنة (مثل النزعة الاستهلاكية أو القومية)، أو يمكن أن يكون "فعل الكتابة" نفسه شكلاً من أشكال المقاومة الرمزية ورفع الوعي.
يكتسب الهايكو معانٍ نقدية مختلفة جذرياً بناءً على السياق التاريخي والاجتماعي الذي يُستخدم فيه.
في سياق ما بعد الحرب العالمية الثانية في الولايات المتحدة، استخدم الكاتب الأفرو-أمريكي ريتشارد رايت (1908-1960) الهايكو خلال فترة منفاه في باريس. لم تكن قصائده تأملات في الطبيعة، بل كانت، وفقاً للتحليل الماركسي، نقداً مباشراً لما يُعرف بـ "الرأسمالية العرقية"، وهو المفهوم الذي يربط الاستغلال الاقتصادي بالتمييز العنصري. استخدم رايت صوراً موجزة وحادة لتصوير الظلم والاغتراب الذي يعيشه الأمريكيون الأفارقة.
في اليابان، يمثل كانيكو توتا (1919-2018) تيار "الهايكو المعاصر" (غينداي). استخدم توتا الهايكو لانتقاد التحديث القسري والتصنيع السريع الذي شهدته اليابان بعد الحرب. تعكس قصائده الاغتراب الإنساني، والتلوث البيئي، والصدمة النفسية للقنبلة الذرية والحرب، محولاً الهايكو من شعر طبيعة إلى شعر وعي اجتماعي وسياسي.
في سياق عراقي معاصر يتسم بعدم الاستقرار السياسي والصراع، ظهر الهايكو كشكل شعري جديد نسبياً ولكنه فعال. كأحد رواد الهايكو في العالم العربي، عمل الشاعر العراقي علي القيسي على "تعريب" هذا الشكل، حتى أنه اقترح تسمية محلية له هي "التصويرة" (بمعنى اللقطة). تُستخدم قصائده كلقطات سريعة ومكثفة لتوثيق صدمة الحرب، وانهيار الحالة الاجتماعية، وتناقضات الحياة اليومية في عراق ما بعد 2003.
وفي ذات السياق، تمثل رونيا روزبياني صوتاً جديداً من السياق الكردي العراقي، وتكتب باللغة الإنجليزية. تركز قصائدها الوجيزة على القضايا المعاصرة، مثل قلق الهوية، وصراعات العلاقات الشخصية، وتأثير العصر الرقمي على الذات. يعكس شعرها شكلاً مختلفاً من الاغتراب المرتبط بالتحولات الرقمية والبحث عن الذات في سياق سياسي معقد.
لم يبق الهايكو حكراً على اليابان، بل انتشر عالمياً في موجات مختلفة، وفي كل مرة كان يتكيف مع احتياجات لغته وثقافته الجديدة.
وصل الهايكو إلى الغرب في أواخر القرن التاسع عشر عبر مترجمين مثل لافكاديو هيرن. تبناه لاحقاً شعراء الحركة الصورية (Imagists) مثل عزرا باوند. وفي الستينيات، اكتسب شعبية واسعة وتأسست له جمعيات ومجلات متخصصة، مثل "جمعية الهايكو الأمريكية" (1968).
يُعد ظهور الهايكو في الأدب العربي حديثاً نسبياً (أواخر القرن 20 وأوائل القرن 21). واجه هذا الشكل تحديات في التكيف مع التقاليد الشعرية واللغوية العربية، ودارت نقاشات حول شرعيته وعلاقته بالأشكال القصيرة الأخرى. أما في السياق الكردي، فيبدو أن وجود الهايكو هو الأحدث والأقل توثيقاً. وقد أشار الباحثون إلى "فجوة معرفية" حول طبيعة الهايكو ونقص المصادر باللغة الكردية كعوائق لانتشاره. يُنسب الفضل إلى شعراء مثل لطيف هلمت في إدخال المصطلح إلى الأدب الكردي، بينما تمثل أصوات جديدة مثل رونيا روزبياني جيلاً معاصراً يتفاعل مع أشكال الشعر الوجيز عالمياً.
